姜帝圭无疑是目前韩国最具票房号召力的导演，在绝大多数中观众的印象里，韩国电影就是从《生死谍变》开始的。姜帝圭挑战了朝韩关系的敏感题材，超过600万名的观众和3500万美元的票房对小国寡民的韩国来说，足以使姜帝圭荣膺韩国百年影业里程碑奠基者身份。直接间接地，《生死谍变》吸引了韩国人对本土电影的热情，使进入影院看国产电影的观众大增，韩国电影重整旗鼓之日由此开始。
姜帝圭进入电影圈后写过5部电影剧本，处女作《银杏床》在韩国的走势凌厉，为进一步商业探索积蓄了经验。姜帝圭的商业影片明显从好莱坞类型片中汲取了充沛的养分，其叙事之流畅、细节之考究，都足以令人钦佩其学技之精。但是影片成功的真正原因是他对韩国社会热点和民众心理的敏锐把握，这是区别于好莱坞空中楼阁式视听享受的文化特质。《生死谍变》在南北分裂的背景下讲述政治角色和情感角色的不可调和，《太极旗飘扬》则大开大阂，展现同胞战争带来的人性痛苦。两片在情感上一脉相承，姜帝圭的历史反思视角昭然若揭。抛开政治外壳，关注个体情感命运折射下的朝韩分治创痛，使人们对朝鲜战争历史意义和南北冷战的弊端进行反思，是姜帝圭影片商业化包装后呈现的温暖人性内核。
自《生死谍变》后，姜帝圭退居幕后打理姜帝圭电影公司，制作了许多优秀的电影作品，《彩虹过后》、《梦精记》、《海底深蓝》都出自他的公司。面对《指环王3》和票房大热的《实尾岛》的双重夹击，在业内人士普遍不看好《太极旗飘扬》票房时，姜帝圭采取一系列强势电影宣传手段，使《太极旗飘扬》刷新了《实尾岛》刚刚创下的票房纪录。可见，姜帝圭不仅能够对作品艺术质量进行掌控，在影片运作上也具有一个优秀电影商人的敏锐和行动力。随着商业回报的丰裕和在国际上的声势渐大，他对于自己作品的控制力也空前高涨。姜帝圭的下一步影片与过往的本土题材不同，将是一部“国际化叙述”的影片。从中我们能够看出，在经历了迅速的资本原始积累后，姜帝圭的视野更为广阔，使他不愧“韩国的斯皮尔伯格”的盛名。他的作品有着好莱坞化的动作场面，表现人物政治身份和情感身份的分裂，通常有亲情的破裂，但不是内部冲突造成，而是外部变化导致。
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